El Taller de Periodismo del
Colegio 19, con una delegación de 38 estudiantes y el ex alumno Diego
Sívori, estuvo presente en el encuentro del Proyecto 10 Escuelas 10 Derechos,
auspiciado por el colectivo militante Proyecto Comunidad, donde los
colegios participantes presentaron sus trabajos.
El taller presentó el
audiovisual "Discriminación", producido como síntesis de una campaña de
publicidades de bien público para radio y TV, bajo el tema de la
discriminación.
Se estrenó en el evento educativo, que fue inaugurado
por Eduardo Jozami, director del Centro Cultural Haroldo Conti; Javier
Brancoli, director de Políticas Educativas del Ministerio de Educación
de la Nación; y Lisandro González Ursi, referente del área cultura de
Proyecto Comunidad.
El
acto se llevó a cabo en el predio de la ex ESMA, con una importante
cobertura fotográfica y video a cargo del taller estudiantil, el 6 de
Julio
de 2011.
En
la clase del Taller de Periodismo del Colegio 19 del viernes 1 de julio de 2011
se concretó la filmación del audiovisual, en el marco del proyecto "10
Escuelas 10 Derechos", organizado
por Proyecto Comunidad.
El
evento educativo consistió en la discusión y reflexión de los derechos y
los jóvenes, con la producción final del trabajo audiovisual
del taller. La finalización de la campaña de publicidades de bien
público para radio y TV bajo el tema de la discriminación consistió con
la grabación de cada uno de los avisos para la edición y post-producción
del corto.
Mientras se grabaron los avances, los alumnos del taller
ocuparon diferentes lugares en la tarea de filmación del audiovisual: la
cámara, el sonido, la iluminación, asistencia de producción y de
dirección, la fotografía.
La Clase del Taller de Periodismo del Colegio 19, del jueves 30 de junio de 2011, se
realizó en el marco del proyecto "10 Escuelas 10 Derechos", organizado
por Proyecto Comunidad, con la finalización de la campaña de
publicidades de bien público para radio y TV bajo el tema de la
discriminación.
En la jornada, se leyeron todos los trabajos armados
hasta la fecha, y en varios grupos se idearon las consignas para la
apertura y cierre de la campaña, bajo el liderazgo de los alumnos más
avanzados. Todos los avisos se grabaron en la clase del viernes 1 de Julio.
La Clase del Taller de Periodismo del Colegio 19, del viernes 24 de junio de 2011, se
realizó en el marco del proyecto "10 Escuelas 10 Derechos", organizado
por Proyecto Comunidad, con la realización de una campaña de
publicidades de bien público para radio y TV bajo el tema de la
discriminación.
Se trabajó en 5 cinco grupos liderados por los alumnos
más grandes de 4º y 5º, Nicolás Soifer, Lucía Blanco, Mariano Ávalos,
Juan Manuel Carrau y Julieta Crimi. Tras
45 minutos de debate y
reflexión en cada mesa se arribó a la creación de breves avisos para
radio y TV, como historias y situaciones de discriminación en la
sociedad, para ser grabadas en un estudio de radio y en estudio de TV
que se armará en el Colegio la semana venidera, con la cobertura de
fotografía del colectivo de periodismo.
En la Clase del Taller de Periodismo del Colegio 19, del jueves 23 de junio de 2011, se
trabajó en el marco del proyecto "10 Escuelas 10 Proyectos", organizado
por Proyecto Comunidad, en la reflexión de derechos en el contexto de un
reconocimiento de los derechos humanos, y la producción de trabajos a
través de diversos medios. El cineasta y docente Lisandro González Ursi, de Proyecto Comunidad,
explicó el proyecto en un debate que incluyó la emisión de un corto
audiovisual. El resultado fue la planificación de una campaña de
publicidades de bien público para radio y TV y el tema elegido fue la
discriminación. La fotografía de la clase corrió por cuenta del colectivo del taller.
En la clase 8 del Taller de Periodismo del Colegio 19 del viernes 17 de junio de 2011, el pleno del taller se concentró en la producción de un
nuevo audiovisual, un largometraje documental sobre los 40 años del
Colegio en 2012, para ello se trabajó en grupos tras la explicación de la
consigna de la clase a todo el colectivo.
Cada mesa a cargo de un estudiante de los años
superiores se constituyó en un espacio para la imaginación, la discusión
y la reflexión acerca de cómo cada alumna y alumno quisiera realizar
ese audiovisual cuya extensión será de 60 a 90 minutos. Un desafío del
taller que inicia su vida a un año de la conmemoración de Nacho.
Cobertura periodística en fotografías y video por parte del Taller de
Periodismo, en una tarea de experimentación para el aprendizaje de las
técnicas fotográficas y del video.
En el mes de junio de 2011, el Taller de Periodismo del Colegio 19 inició la
grabación de dos cortometrajes documentales en lengua francesa con las
divisiones de 4º2º y 5º2º del turno de la mañana, como parte de un
proyecto educativo de la profesora de francés, Jaqueline Fioravanti, de
intercambio pedagógico con una institución educativa de París.
El taller
de periodismo escolar produjo estos cortos televisivos en un estudio de
TV móvil armado para realizar las escenas de exteriores dentro del
Nacho (en el parque y en las aulas), donde todo el colectivo estudiantil
de periodismo grabó numerosas tomas de las escenas pensadas en un guión
grupal entre la docente y el taller.
Las chicas y chicos desempeñaron
todas las diferentes funciones que hacen a la producción y a la
grabación de un cortometraje documental: la iluminación, el sonido, la
filmación, asistencia de dirección, producción y dirección.
La clase del Taller de Periodismo del Colegio 19 del jueves 16 de junio de 2011 estuvo dedicada a la labor
colectiva de edición y post-producción del corto institucional sobre el
Colegio para su difusión en las escuelas primarias del distrito escolar
17.
Tras la filmación de las tomas de todas las escenas llegó el momento
del armado virtual del audiovisual por parte de todo el taller. Una
labor compleja que fue un enorme ejercicio para que entre todos y todas
se debatiera en cómo armar el corto.
Cobertura periodística en
fotografías y video por parte del Taller de Periodismo, en una tarea de
experimentación para el aprendizaje de las técnicas fotográficas y del
video.
El
Taller de Periodismo trabajó en la producción del corto institucional
del Colegio 19 para su difusión en las escuelas primarias del distrito
escolar 17, como instancia de comunicación y difusión de las actividades
áulicas. Entre el 26 de mayo y el 10 de junio de 2011, las clases de
los
jueves y viernes del taller se convirtieron en un estudio de TV fijo y
en exteriores dentro del Nacho, donde todo el colectivo estudiantil de
periodismo grabó numerosas tomas de diferentes escenas pensadas en un
guión grupal: el laboratorio, la sala de computación, la sala de música,
la pantalla inteligente.
Las chicas y chicos desempeñaron todas las
diferentes funciones que hacen a la producción y a la grabación de un
cortometraje documental: la iluminación, el sonido, la filmación,
asistencia de dirección, producción y dirección.
En las clases del Taller de Periodismo del
Colegio 19, correspondiente a los días jueves 9 y viernes 10 de junio de 2011,
se trabajó en la última parte de la grabación del corto institucional
sobre el Colegio, en su tercera y última
semana de producción donde todo el colectivo escolar desempeñó las
diferentes
funciones que hacen a la producción y a la grabación de un
cortometraje: la iluminación, el sonido, la filmación, asistencia de
dirección, producción y dirección.
Las grabaciones se realizaron en
exteriores: la entrada, el pasillo de ingreso, el patio, el buffet,
escaleras al primer piso, la biblioteca. Numerosas tomas de diferentes escenas pensadas en un
guión grupal, como el laboratorio, la sala de computación, la sala de música,
la pantalla inteligente.
Cobertura periodística en
fotografías y video por parte del Taller de Periodismo, en una tarea de
experimentación para el aprendizaje de las técnicas fotográficas y del
video.
En la clase del jueves 2 y en la del viernes 3 de junio de 2011, el Taller de Periodismo del Colegio 19 prosiguió con la labor de grabación del corto institucional
sobre el Colegio para su difusión en las escuelas primarias del Distrito
Escolar 17, en su segunda semana de trabajo. Como sucediera en la clase
anterior, todo el colectivo escolar desempeñó las diferentes funciones
que hacen a la producción y a la grabación de un cortometraje: la
iluminación, el sonido, la filmación, asistencia de dirección,
producción y dirección.
Además, la segunda parte de cada clase fue dedicada a la discusión y la reflexión de diferentes temáticas del interés para el alumnado. Así, en el encuentro del jueves se armó un debate sobre las drogas prohibidas y
las legales en la sociedad, y lo que vio en los medios televisivos
acerca de la despenalización de la marihuana para el consumo personal,
como también sobre la no penalización de los adictos, como si se
tratara un programa de TV.
El viernes, el estudiantado discutió acerca de la Selección Nacional de fútbol y su
participación en la próxima Copa América, y al igual que en la clase del jueves, también se trabajó como si se tratara
de un programa de TV en vivo en un adelante de lo que será la sección de
deportes del taller. El taller contó con la presencia de los ex alumnos
Diego Sívori y Pablo Lavandeira. Cobertura periodística en fotografías y video
por parte del Taller de Periodismo, en una tarea de experimentación
para el aprendizaje de las técnicas fotográficas y del video.
En la clase del jueves 26 y el viernes 27de abril de 2011, el Taller de Periodismo del Colegio 19, trabajó en la producción y realización de un corto institucional
sobre el Colegio para su difusión en las escuelas primarias del
Distrito Escolar 17.
Se
desarrolló una labor de aprendizaje-taller en donde todo el colectivo
desempeñó las diferentes funciones que hacen a la producción y a la
grabación de un cortometraje: la iluminación, el sonido, la filmación,
asistencia de dirección, producción y dirección. Ideas para la
construcción colectiva del guión, con el objeto de divulgar al Nacho con
sus talleres, sus actividades académicas, sus actos escolares y el
testimonio de alumnos y docentes.
Cobertura periodística en fotografías y
video por parte del Taller de Periodismo, en una tarea de
experimentación para el aprendizaje de las técnicas fotográficas y del
video.
A
35 años del golpe
de Estado de 1976, el colectivo juvenil Grupo Pasteur y alumnos del Taller de Periodismo del Colegio 19
realizaron una amplia cobertura periodística a cargo de Diego Sívori (cámara), Micaela Del Gaudio (fotos) y Claudio Morales
(entrevistas). Los hechos se registraron el 24 de marzo de 2011.
A 35 años del golpe de Estado de 1976, se realizaron numerosas
movilizaciones en todo el país. En la Ciudad de Buenos Aires, los
organismos defensores de derechos humanos, partidos políticos,
movimientos sociales y estudiantiles, colectivos culturales y
educativos, sindicatos, marcharon en repudio a la trágica noche del 24
de marzo de 1976, en homenaje a los 30.000 detenidos-desaparecidos y
en demanda de memoria, verdad y justicia. El colectivo juvenil Grupo Pasteur junto a alumnos del Taller de Periodismo del Colegio 19, realizaron una destacada cobertura periodística con
Diego Sívori (cámara), Micaela Del Gaudio (fotos) y Claudio Morales, el
coordinador del taller de periodismo del Colegio 19, en las
entrevistas, el 24 de Marzo de 2011.
Un ex alumno del Colegio 19 “Luis Pasteur” estrenó su ópera prima Plan B en la sala de cine del Malba, el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires. En julio del año pasado, se exhibió la película con un singular éxito de público y una crítica periodística que se rindió ante la propuesta artística del filme. Pasó de ser la película del mes del Malba a ser vista todos los fines de semana en los tres meses siguientes. Marco Berger presentó su obra de arte en 2009, en el marco del Bafici, el festival de cine independiente de la Ciudad de Buenos Aires de mayor repercusión en el país, y fue una de las películas más aplaudidas por los espectadores.
En el auditorio de la Cámara de Diputados de la Nación, el guionista y director Marco Berger se presentó ante el público junto a los actores protagónicos, Manuel Vignau y Lucas Ferraro. El Taller de Periodismo del ex Nacional 19 cubrió el evento, además de acompañar al ex alumno del taller que formara parte de la primera época entre los años 1993 y 1995. Tras la presentación, abrió el fuego el director y explicó cómo conoció a los actores principales, “ellos dos trabajaron en un primer corto que hice, en 16 milímetros y en blanco y negro, los conocí a través de Guillermo Feni -que es un actor-, me recomendó a los dos y me cayeron muy bien”. Los actores Vignau y Ferraro ya se conocían por haber trabajado en la película “Como mariposas en la luz”.
“El guión ya estaba bien planteado, hay alguna escena que se improvisó pero en general la película tiene un guión, lógicamente trabajando la escena hay diálogos que tal vez se ablanden, surgen cosas en el rodaje”, comentó Ferraro. “Habíamos visto un corte previo de la película, charlamos algunas cosas después de ver el resultado a mí me generó una extrañeza porque en el momento que ves las escenas te acordás de cosas que tenían que ver con momentos en que se hizo”, expresó el actor Manuel Vignau sobre la impresión que le causó ver la película tras la finalización del rodaje. “Con el producto terminado está bueno, me gusta todo lo que está”, acotó el platense Vignau que inició su carrera actoral en la ciudad de La Plata. Para el compañero en la ficción, el impacto de verse en la pantalla le dejó una fuerte impresión, “a mí ver la película me gustó, el corte final sobre todo, me puedo abstraer y puedo dejar llevar por el relato, y por el fluir de la película sin problemas. Esta película es de las que menos me cuesta ver”.
Lucas Ferraro relató cómo fue la filmación de Plan B, “todo en general en la película fue un clima muy íntimo, es una película que se hizo en 10 días, que ninguno de los que trabajó cobró un centavo por hacerla, todos teníamos un objetivo común y todos teníamos ganas de hacerla. Alguien del Bafici dijo que era una película tan independiente que ni la gente del Bafici se había enterado que existía”. Las risas del público ante una realidad que no significó un obstáculo para el director, todo lo contrario, el bajísimo presupuesto que contó para la realización del filme fue un desafío que llegó a buen puerto.
El filme cuenta la historia de Bruno (Manuel Vignau), que se entera que su ex novia Laura, tiene un nuevo novio, Pablo (Lucas Ferraro). Trata de recuperarla pero no lo logra, ella sólo acepta verse en secreto de vez en cuando. Bruno, no conforme, se acerca a Pablo a espaldas de Laura para tratar de desarmar la pareja desde abajo. Pero descubre una ambigüedad en él. Agarrándose de esto Bruno piensa un plan B, enamorarlo a él que la deje a ella. ¿Es una comedia romántica? Acerca del género de la película, el director Marco Berger comentó que “la gente que sabe mucho de cine trata de buscarle una lógica, entenderla, me dijeron que era de suspenso, -no sé si es suspenso, es comedia romántica- dije yo, cuando la veo de nuevo y la entiendo es verdad que tiene una cosa de suspenso, de esto de atrapar, esa incógnita que parece una estupidez empieza a atrapar al espectador, a trabajar dentro de su cabeza y logra sin querer ser una especie de película de suspenso también porque lo que querés es saber qué va a pasar entre ellos dos”.
Los personajes de Bruno y Lucas en la película, con el correr de los minutos, construirán una relación íntima que pronto los llevará a cuestionar los límites de la sexualidad de ellos aunque no se llegará a una escena completamente explícita. Una declaración de amor por carta que abrirá sentimientos y corazones, donde los espectadores cruzarán los dedos para que el final sea el esperado. “Nos preparamos con Marco hablando de la película, él tenía muy claro que era lo que pasaba, eso nos ayudó mucho”, aseveró Ferraro. Al respecto, Berger expuso su manera de hacer la película, “a mí no me gusta mucho ensayar, casi nunca ensayo y lo que hago es quemarles la cabeza justo antes del plano, los ubico bien, dónde están, qué pasó, dónde están en la película, qué va a pasar, de dónde vienen. El miedo con el ensayo es que salga de un ensayo que no pueda recuperar al momento de prender la cámara”.
Dejó una interesante observación que muestra el oficio del director, como si se tratara de un viejo cineasta, “el otro día me decían cómo hacés para no equivocarte, busco buenos actores siempre, desde el principio, entonces sé que no me voy a equivocar y sé que tampoco ellos se van a equivocar. Después, habrá que buscar la forma. Primero elijo bien con quién voy a trabajar, una vez que ya sé que van a responder, es trabajar, estar en el rodaje y rodar, no volverlos locos”. Plan B es un filme diferente, la forma en que se produjo refuerza esta idea del cronista. “Son formas de trabajar, tampoco me hubiera gustado juntarme con ellos 6 horas, que repitan las escenas, que las hagan delante de mí, a mí no me funciona eso y le da una frescura a ellos y a toda la gente que trabajó conmigo. Hay cosas que pasan en el momento”.
Es una película contemporánea con una temática que, a su entender, no es una película gay, es una comedia romántica. Berger, sin vueltas ni rodeos habló ante el público. “Hay un problema con esto del cine gay -nadie le dice a Trapero que mande sus películas a festivales de temática de cárcel o Ana Katz que mande a festivales de temática de chicas con problemas con los novios- pero como hay festivales de cine gay uno cree que todo lo que pasa, que tenga una historia con un final gay como éste significa que deba ser un cine gay. Yo nunca pensé eso, para mí es una película, cuento cómo veo el mundo y cómo lo entiendo, y resulta que es gay porque soy gay, porque es así, pero nunca le puse una mirada de, qué cosas pueden ser gay o no. Para mí es una película donde dos pibes se conocen”.
Manuel Vignau dejó su impresión, “esta necesidad de encasillarnos para decir esto tiene que ver con esto, que es una cuestión más de mercado, qué alquilo, voy a alquilar una comedia. A mí personalmente me pasa que cuando uno puede catalogar del todo nos tienen que poner en un subgénero nuevo, ¡está bueno! Hay que buscarle la vuelta para catalogar de alguna manera, de hecho después termina diciendo que en realidad pertenece a un subgénero, pero después hay ciertas cosas que no tienen que ver con el subgénero y entonces hay como un error”. Marco remató la respuesta, “yo hice lo que quise, si se parece un poquito a esto o a esto otro, no hago ese cine, hago lo que quiero y si se parece a género, subgénero, si se parece a gay o no gay, genial. La ve como suspenso, la ve como suspenso, la ve como love story también. Es una mezcla de todo, me inspiro en todo lo que veo”.
La película cuenta una historia contemporánea entre dos muchachos de barrio que transcurre en la Ciudad. Un relato que resiste cualquier tipo de encasillamientos, en todo caso, se acerca la cuestión gay a la vida cotidiana. El director remarcó que “la peli tiene eso, es como que el que no conoce lo que podría llegar a ser un gay, tiene tal estereotipo de Gianola que nos vendieron con De Carne Somos, que piensa que todo lo que no es eso no puede ser gay, como no lo asocian, no se dan cuenta que el que tira la bolsa en Manliba capáz que está después con un flaco, no tiene que ver con el trabajo, ni la forma, ni si es gordo o si es flaco, ni si es alto o maricón, tiene que ver con otra cosa, que el deseo pasa por otro lugar. Mucha gente que no es gay, en un punto agradece eso, y el gay muchas veces agradece que se muestre ese otro lado que no siempre se muestra. Parece que el gay es peluquero, diseñador gráfico o de indumentaria, como si hubiera una especie de cliché…”.
En Plan B el sonido ambiente juega un papel muy importante. Berger expresó que “siempre trato de darle importancia a lo auditivo, hay gente que tiene niveles extraordinarios como Lucrecia Martel, que trabaja lo auditivo en las películas y uno se pone a escuchar, es impresionante. Desde esos lugares que uno aprende está bueno pensar qué pasa con la construcción sonora de la película. Lo que quería hacer en esos edificios era una especie… el sonido es como una dragadora, como que algo se está cocinando como por debajo, la imagen sonora que me daba es eso. Algo está pasando debajo, y en el silencio de la soledad, y en el silencio de la cabeza de ellos y de ustedes cuando ven la película. Algo raro hay acá que después desencadena en la película”.
Imágenes y sonido, Marco Berger juega con ellos, “también, esos planos con el sonido los puse porque el espectador ideal que tenía en un punto no era un público culto que entienda y que tenga un amigo gay, sino el que no entienda, el que no sabe, el que viene con la tía y con el sobrino que es gay, primero se horroriza -y casi que no le gusta- entonces le tengo que dar en cuentagotas, no es con una chica que tiene que enamorarse, se tienen que enamorar y encima cambiar de lado”. Agregó que “es demasiado lo que le estoy pidiendo al espectador, le doy todo ese tiempo al espectador para que pueda desear él que pase lo que termina pasando en la película. Cuando al final están juntos casi que lo desea el espectador toda la película y por eso pasa. Si lo muestro rápido tipo comedia, a la mitad de la película se levantan y se van porque dicen yo no quiero ver una de gay; esto no, es cualquiera y se van. Por eso ese tiempo y esa cosa como de mucha meditación en la película. Reconozco que hay películas que a mí me molestan y otras que no. En esta en particular, tiene sus tiempos la película, es verdad, pero estoy haciendo que tu mejor amigo de golpe esté con otro flaco, entonces te tiene que entrar en la cabeza de a poco todo lo que pasa”.
¿Cómo surgió la historia? ¿Cuál fue su fuente de inspiración? Los espectadores tenían inquietudes que quisieron compartir con el director y los actores protagónicos. Respondió el director Berger, “no me inspiré en nada, quería escribir desde un lugar -tal vez- egocéntrico que tengo, como a “El Reloj” que fue mi primer corto le fue muy bien, lo que no quería era caer en repetir, ah esto lo alargo un poco y funciona. Me volqué completamente al otro lado, dije comedia romántica. Desde que pienso comedia romántica agarro todas las comedias románticas que vi en mi vida como estructura, me imagino qué me hubiera gustado que me pase, lo mezclo un poco y escribo este guión donde tiene una estructura de comedia romántica pero de lo que estoy hablando en el fondo es de eso, de cómo dos varones se conocen. La relación de ellos dos nace de ese juego histérico varonil”.
Con una fuerte exposición internacional, la película Plan B recibió la adhesión de los espectadores en los festivales de Londres, Cannes, Roma y La Habana. En salas de cine de Francia el filme tuvo la aceptación del público y de la crítica. En diferentes partes del mundo, Plan B fue editada en el formato dvd. Marco Berger relató con emoción que “estamos muy satisfechos, nos superó lo que pasó con la película porque quería que la película vaya a Bafici, se vea un poco y tuviera una oportunidad de meterme en el Incaa, pero reconozco que en la 3º función de Plan B en el Cine 25 de Mayo (de Villa Urquiza) me puse a llorar, me superaba todo esto que estaba pasando. Todo me superó, desde Bafici hasta hoy. Todo me va superando. A veces digo que la película no la hice yo, se porta mal, hace lo que quiere por ahí y tengo que aceptar todo lo que pasa con la película. Pero me superó infinitamente”.
Lucas Ferraro agregó que “a mí me llegan mensajes por facebook de Francia que se está pasando allá, de Inglaterra, me llegan mensajes de todos los lugares donde se está pasando. Está buenísimo tener esa respuesta inmediata. Lo del Malba es impresionante, estuvo llenando…”. Disparó Berger que “el Malba nos re quiere, porque somos una película éxito en el Malba. Entusiasmado, Ferraro interrumpió al director, “sigue un mes más y si se copan todos, seguimos tal vez otro mes más”. Cerró la exhibición al cabo de cuatro meses con una masiva concurrencia de espectadores, la película prosiguió su marcha por el circuito de cine independiente, lejos de las marquesinas comerciales pero cada vez más aceptado por un público que cree en un cine no sólo como entretenimiento sino también con una propuesta artística. En tanto, desde Berlín, su segunda película Ausente compite en el prestigioso festival de cine La Berlinale 2011 como parte de una legión argentina que desembarcó en Alemania con grandes expectativas. Un egresado del Colegio 19 representa a nuestro barrio por el mundo con su arte y una calidad humana digna de todos los aplausos.
La Clase del Taller de Periodismo del Colegio 19 del jueves 7 de octubre de 2010 estuvo dedicada a la planificación del primer corto ficcional del taller escolar. Así se puso en marcha un ambicioso proyecto audiovisual de ficción que generó un enorme interés entre las filas del alumnado del taller por la temática que abordará el filme, bulimia y anorexia en la adolescencia.
La discusión entre los chicos y las chicas tomó, por momentos, ribetes de fuerte intercambio de ideas acerca de como cada uno quisiera hacer el corto, qué decir, qué mostrar y quiénes ser parte del mismo.
En el MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) se exhibió la película Plan B, entre los meses de julio y octubre, con una imponente reacción del público. Bajo la dirección de Marco Berger, la película -que es la ópera prima de este joven cineasta nacional- recibió el aplauso de un público masivo que llenó la sala de cine cada fin de semana, y que contó con la presencia del director para conversar con los asistentes y recibir el afecto de su público.
Marco Berger es ex alumno del Colegio e integró el Taller de Periodismo desde 1993 a 1995. En tres jornadas, un importante número de estudiantes del taller se acercó al museo para acompañar la proyección de Plan B junto a los ex alumnos Joaquín Túñez y Micaela Del Gaudio, integrantes del colectivo de ex alumnos del taller (Grupo Pasteur), que estuvieron presentes junto al coordinador, Claudio Morales.
Plan B, la opera prima de Marco Berger, actor argentino y cineasta egresado de la Universidad del Cine. La película ha cosechado muy buenas críticas en la opinión especializada del cine nacional y en numerosos festivales extranjeros. La historia se presenta cuando Bruno (Manuel Vignau) es dejado por su novia Laura, con quien a lo largo del tiempo mantendrá encuentros ocasionales. Bruno planeará hacerse amigo de Pablo (Lucas Ferraro), el nuevo novio de Laura para separarlos.
La situación cambiará cuando por una infidencia Bruno comenzará su Plan B, enamorar aPablo a partir de un supuesto romance que había mantenido con un hombre. A lo largo del largometraje Bruno y Pablo harán un viaje de retorno a la niñez, en unos ambientes recreados, cuidados de tal manera, que alejados de las distracciones tecnológicas, -ningún actor mostrará a lo largo de la película un celular- nos llevan a la reconstrucción de uno de esos lazos que creemos irrompibles durante la niñez.
Con el correr de los minutos esa relación tan íntima que llevan Bruno y Pablo comenzará a cuestionar los límites de la sexualidad de ellos, aunque no se llegará a una escena completamente explicita, sino a una declaración de amor por carta como muestra de esa desesperación luego de que Pablo se alejara de Bruno al saber la verdad.
El filme, que se proyectará desde julio hasta septiembre en el MALBA -Museo de Arte Latinoamericano de Bueno Aires- nos acerca a la cotidianeidad, a un ambiente alejado de los grandes excesos, nos deja como buen gusto que no todas las historias de amor gay tienen un final triste rompiendo con ciertos moldes del cine gay tradicional.
En el Auditorio de la Honorable Cámara de Diputados de la Nación se presentó la película Plan B, la ópera prima del director de cine Marco Berger, ex alumno del Colegio 19 e integrante del Taller de Periodismo entre los años 1993 y 1995. Esta película se está presentando con singular éxito en el Malba desde el mes de julio.
El Taller de Periodismo compartió la velada donde el director dialogó con el público junto a los dos actores protagonistas del filme, Lucas Ferraro y Manuel Vignau. El evento se dio en el marco de un ciclo de cine dedicado a los nuevos directores del cine nacional. Nicolás Soifer (4º6º) y la ex alumna Micaela Del Gaudio, del colectivo Grupo Pasteur realizaron la cobertura de fotos y video el 27 de Agosto de 2010, día de la Radiodifusión argentina.
En el Festival de Cine Independiente de la Ciudad (BAFICI 2010) se estrenó la película Cinco, un filme basado en 5 cuentos dirigido por 5 directores. Marco Berger, ex alumno del Taller de Periodismo entre los años 1993 y 1995, es el director y guionista de Platero. Con una sala repleta en el complejo Hoyts Abasto, el público premió con un fuerte y cerrado aplauso el estreno de la obra fílmica. Micaela Del Gaudio, ex alumna del taller e integrante del colectivo Grupo Pasteur, junto a Nicolás Soifer (4º6º) participaron del evento.
En la sinópsis del Bafici, pudo leerse el siguiente texto:
Cinco hace germinar esa semilla del sexo que el cine argentino muy pocas veces se ocupó de regar. Para no ahogar demasiado al pequeño brote, Cinco ofrece esa misma cantidad de pequeñas historias a medida que levanta la temperatura en los distintos barrios porteños (o desciende a niveles gélidos en la temporada invernal). La manguera del film riega duro y parejo para que el tallo del sexo crezca firme y duro: se habla, se insinúa y se muestra de todo o, mejor dicho, un poco de cada cosa, para que nada quede afuera y el espectador pueda empaparse (o al menos humedecerse) con diversas prácticas sexuales. Cinco es el resultado de un efímero encuentro cinematográfico entre jóvenes directores y jóvenes escritores. Tal vez, este coqueteo erótico entre cine y literatura no dé retoño alguno, y tal vez tampoco se sostenga la relación entre realizadores y literatos a lo largo del tiempo; ellos, igual, parecen haber disfrutado este ménage à trois de Cinco que se completa, claro, con su público.
